En un rincón olvidado de la ciencia ficción japonesa, donde la chatarra tiene alma y las guerras parecen grabadas en Super 8, vive Maschinen Krieger ZbV 3000, un mundo nacido de la obsesión artesanal de un solo hombre y convertido en un mito para coleccionistas, modelistas y fanáticos del sci-fi más sucio.
Óxido, balas y sueños de hojalata: El universo marginal de Maschinen Krieger
ILM: la fábrica invisible que enseñó al cine a mentir con precisión
Nació como un taller improvisado en un almacén de Van Nuys y terminó reescribiendo la gramática visual del blockbuster. Industrial Light & Magic no es solo “FX”: es una cultura de producción, una ética de laboratorio y un método para convertir ingeniería en mito.
Death in Vegas: el casino vacío donde la pista de baile se convierte en sala de duelo
Un proyecto nacido del DJ de club londinense y mutado en organismo nocturno: big beat enfermo, psicodelia de carretera, crooner espectral y, ahora, techno áspero como un muro de cemento.
Flashback: El delirio cinemático que soñó el futuro en rotoscopias pixeladas
Antes de Another World fue mito, Flashback se convirtió en leyenda. Un thriller de ciencia ficción animado a mano que parecía más cine que juego, más Blade Runner que Sonic. El Commodore Amiga jamás volvió a ser el mismo.
Cromo húmedo y carne imposible: Hajime Sorayama y las cybergirls del deseo metálico
Cuando la fantasía erótica se funde con el acero pulido, el resultado no es ciencia ficción: es un sueño lubricado de cromo y luz artificial. Hajime Sorayama no pinta mujeres. Las diseña como si fueran la última máquina capaz de sentir.
Mutaciones del deseo: Cronenberg y la Nueva Carne
Entre la carne y el metal, la fiebre y la máquina, David Cronenberg abrió un portal al cine que aún hoy incomoda: un laboratorio donde la biología sueña con el cromo y el cuerpo se convierte en territorio de colonización tecnológica.
Cosmópolis Deseante: Sexo en Nueva York y la fascinación masculina por un relato femenino
¿Por qué una serie de tacones, cócteles y confesiones íntimas se convirtió en un imán también para los hombres?
Pechos, furia y celuloide: el universo hipertóxico y liberador de Russ Meyer
Russ Meyer hizo del pecho femenino una categoría estética, una declaración de guerra y un fetiche pop. Bajo la piel de sus películas late una América reprimida, histérica y profundamente excitada.
El día que nunca termina: Groundhog Day, el Dia de la Marmota, y la repetición como condena y liberación
El día que nunca termina: Groundhog Day y la repetición como condena y liberación
La comedia más filosófica de los 90 escondía, bajo la sonrisa cínica de Bill Murray, un tratado existencial sobre el tiempo, el tedio y la posibilidad de redención. Groundhog Day (Atrapado en el tiempo, 1993) es mucho más que la película del Día de la Marmota: es una fábula mística disfrazada de sitcom.
La música de Disasterpeace para It Follows: el nuevo John Carpenter silencioso
Intriga modular en clave minimalista: el legado sónico del terror sublimado en susurros digitales. En el subyugante mundo del cine de terror, la atmósfera lo es todo. Y pocas veces un director y un compositor han logado conjugar sus visiones para crear una obra tan aterradora, fresca y estéticamente cautivadora como “It Follows” (2014). El embrujo sonoro que pervive en este filme es obra de Richard Vreeland, conocido como Disasterpeace.
